2013年8月10日晚，“羲里琴韵”——天水市二胡学会成立二周年暨缅怀杨幼杰先生音乐会在秦州大剧院举行，数百名民乐爱好者聆听了音乐晚会，演出现场掌声连连，气氛空前高涨。据了解，此前，天水师范学院也曾于2012年12月28日，成功举办了我市首场完全由民族器乐担纲的新年民族音乐会。

    天水民乐近年来散发出的魅力，让很多音乐爱好者看到了民乐在天水焕发出的蓬勃生机。

    民乐的前世

    民乐，又称国乐，有编钟的磅礴，排箫的悠扬，更有古琴的静谧，《诗经》曾有记载：“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”从西周到春秋战国时期，民间便流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，其时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等，演奏形式丰富多样，至近代的各种体裁和形式，都是传统形式的继承和发展。

    天水的民乐史，可以追溯到伏羲时代。《竹书纪年》载：伏羲“造琴瑟，作立基之示。”《世本·作篇》载：“伏羲作瑟，伏羲作琴。”《史记·三皇本纪》载：“伏羲以龙记官，号曰龙师。作三十五弦之瑟。”古籍上载：“女娲造昇黄，灼土为埙。”这些足以证明，中国最古老的民族乐器之祖--古琴的发源地在天水，而埙的发明则显然是伏羲女娲时代制陶的结果。从古琴中后来衍变出了瑟、筑、筝三种乐器。

    为了让更多的中国人了解古秦州大地源远流长的音乐发展史，陇右文化学者李子伟先生还曾于1997年在《秦筝》杂志撰文《秦筝溯源》，破解了秦人发明秦筝的史实。据其大量研究考据，得出土乐之祖瓮、缶，匏乐之祖埙，丝乐之祖筝皆出于天水。

    “著名民俗学者高有鹏说伏羲是音乐大神，完全肯定了伏羲时代奠定了中国民族音乐的基础，我市拥有如此丰厚的民乐资源，理当更加重视其在天水的发展。”李子伟先生说。

    天水民乐在先秦的发展可以说是灿烂辉煌，在千百年的历史长河里，天水民乐同这座古城一道起起伏伏，几经繁荣，又几经没落。

    让我们将镜头切换至今生，来看天水民乐在当代的发展现状。

    演奏群体断代

    “解放前后天水从事民族器乐的群体还是比较多，大都以盲人和算命先生为主，吹笛子、拉二胡、弹琵琶，基本靠手艺维生。”

    年届花甲的天水市二胡学会秘书长张强回忆说，50年代初我市还没有成立专业的民乐团从事演奏，很多大型的活动都是邀请陕西的剧团来担纲演出。至50年代后期，杨幼杰先生自河北来到天水艺校教授琵琶、二胡开始，天水的民乐教学自此才拉开帷幕。在这条传承发展的道路上，杨幼杰先生无疑是推动天水民乐演奏进程中不可或缺的重要角色，其弟子几十年来遍地开花，有的走向专业团体，有的则植根于企业、民间。

    改革开放以前，天水一直没有专业的民乐教育人，杨幼杰先生之子、天水市歌舞团副团长、市音乐家学会主席杨亦功告诉记者，其父师从我国著名二胡演奏家刘天华之弟刘北茂学习二胡，是我市将二胡规范教学的第一人。而同为杨老先生高徒的张强，也如同他的老师一样，为古城的音乐教育事业孜孜不倦地奔波。他为记者细心梳理了天水民乐近半个世纪的发展脉络。

    天水民乐在文革前后也曾一度辉煌，由于当时特殊的历史背景，有很多学生为能更好地谋求职业而选择学习器乐。当时，杨幼杰先生刚调至天水市三中开坛授业，很快带出了一批弟子，如今的天水市二胡学会会长、国家二级演奏员张宝义便是其门生中的佼佼者，此外，杨富祥、富琳等一批民乐演奏家在业内亦有所建树。

    当时的民乐团时常代表我市去省上参加文艺调演，后来日渐萧条，正规的演出几乎是越来越少。据记者走访调查，随着时代的变迁，民乐在天水的发展，确如其在全国范围内走势一样，正陷入一个繁荣与萧条并存的怪圈：一方面，演奏群体呈现出断代的趋势，民间掀起学习民乐的热潮，仅仅在青少年群体，每年参加考级的琴童达数百名，这让民族乐器生产厂面对过亿的销售量喜笑颜开；另一方面则是民族乐团演出上座率低，无法跻身主流音乐圈，中青年阶层优秀演奏者明显缺失。

    说来道去，尽管民乐是国粹，历史悠久，但对于很多天水乃至国人而言，依然是遥远的东西，它只在音乐学院中存在，在维也纳金色大厅奏响。

    “民乐团演出对于年轻人来讲还是较阳春白雪，一整场演出所有演员都一言不发，所以，不是所有的人都会对它有兴趣。”热爱流行音乐的张莉笑着说。

    这厢说民乐曲高和寡，那厢却有业内人士提意见，说民乐缺乏创新曲目、鲜有佳作推出，民乐作品很长时间处于停滞不前的状态，人们对于民乐的了解还停留在《二泉映月》、《高山流水》、《十面埋伏》等老作品上，此即所谓“十年一张节目单”。

    “民乐长时间停留在民间音乐的层面，形成的只会是一种江湖艺人的文化心态。”音乐发烧友刘女士不无忧虑地分析。

    民间社团的传播

    在倡导文化回归的今天，很多古老的文化都在我们残存的记忆里被唤醒，孔孟之道重新被搬上电视媒体的舞台，越来越多的“中国风”也使得民乐与流行乐在曲调上有着合作与共鸣。怀旧，不仅仅再是缅怀往事，有的更是对于传统文化的重拾与保护。

    关于民乐发展现状，社会各界无论存在怎样的说法，由民乐推广者发起组织的民间社团对其推动发展所起的意义不容忽视。

    从高校走向基层来普及推广笛、箫、埙文化，这个转变对天水师范学院音乐学院专业教授箫笛的青年教师靳振彪来讲真是不易。挚爱传统文化的他深深觉得自己近十年的演奏与教学实践只囿于大学这样一个特定的平台和空间，实在有些小了。为了更好地传播推广国乐，靳振彪在伏羲庙一隅创办了风雅国乐传习所，让笛、箫、埙文化在极富文化底蕴的古老秦州得到更广泛的认识与学习。

    “国乐文化是中国传统文化的一个很重要的组成部分，上自庙堂之音，下到市井俗声，其实千百年来就没有被割断过。好东西自有它强韧的生命力。”靳振彪说他常会在傍晚的时候一个人吹吹笛，吹吹箫，然后再把玩几首埙曲，总有路过的老百姓闻声而来，以至于门口常常围观很多人。有时候他会把演奏的作品先讲给他们，让他们了解乐器和乐曲的创制特性、历史背景和文化呈现，这样他们就会有更深入的聆听和理解。每曲下来，他们常常会带着欣喜和满意的神情为你由衷的喝彩。

    “我知道他们是真的喜欢这些音乐，这就是我最平和的心态：让大众更多地了解、聆听、理解进而给予支持，风雅国乐传习所向外传播民乐文化的目的也就达到了。”一谈及自己挚爱的国乐，靳振彪眼神瞬时闪着坚定的光芒。

    同靳振彪的文化理想一样，现代虞山吴门传人、中国古琴学会常务理事、已到知命之年的我国著名古琴家胡宝琴女士也在国乐的传播道路上不遗余力。自幼出生于书香门第的她师承古琴泰斗吴景略弟子周兆颐先生，经数十年操缦心研，琴艺之境大开，尤以琴歌演唱颇具特色。她深深认为，伏羲氏造琴，羲皇故里作为古琴的故乡，理当在她的带动和推动下得到更多的重视和发展。在她的倡议下，天水伏羲琴社于2008年正式成立，吸纳了一大批古琴爱好者参加琴社。琴社定期举行雅集，切磋推广古琴艺术。从初始的十几人至今，琴社的规模日渐扩大，据记者掌握的情况，如今已有越来越多的文化人及民乐爱好者加入其中，琴社的传播力量也已经辐射到了陇右其他地区。

    “古琴是乐器之王，从我的内心来讲，真的很希望有越来越多的天水人会弹奏。”胡宝琴女士介绍，12月中旬，中国古琴学会将在黄山召开一年一度的打谱大会，有国内很多知名琴家将互相切磋技艺，她将率领伏羲琴社比较优秀的成员前往黄山以《休禊吟》参加打谱，让羲皇故里的琴韵能够传播得更为广远。

    同样，采访中记者了解到，在我市，如伏羲琴社和风雅国乐传习一样，老年大学民乐团的发展势头也非常红火。事实上，正如中国民族管弦乐学会秘书长张殿英所说，最近十年内，民乐在中国的普及速度堪比火箭蹿升。单就青少年民乐学习者来讲，据不完全统计，全国学古筝的有100多万人，学二胡的有60多万人，学扬琴的有50多万人，学笛子的也有40多万人。由市教育局体艺科提供的一组数据显示，我市今年参加器乐考级的学生中，二胡60人，古筝54人，琵琶3人，扬琴5人，竹笛13人；器乐A级考试今年通过135人，在全省十三个市州里名列前茅。

    “丰富生活，增加艺术范儿”依然是目前绝大多数民乐学习者的主要目的。很多家长带小孩子来学，只是想增加一些音乐素养。这是培训者们一致的说法。

    “其实民乐过热或者过冷都不是好现象，健康发展最好，大家都抱着考级的目标去学琴，反而不好。”天水师范学院音乐学院民乐系周春蕾在接受记者采访时说。

    对此，杨亦功觉得，就天水而言，目前最大的遗憾便是专业民族乐团仍然是一片空白，这在整个甘肃省也是莫大的遗憾。民乐的市场关注度不高，没有像歌剧那样有丰富的表演形式，市民对于民乐的欣赏水平尚未达到，演出市场培育不起来，市场的成熟度还亟待提高。

    杨亦功认为，在民乐创作上，整个天水目前仍是一个低点，偶有个人创作的昙花一现，但还是没有大规模的百花齐放。

    “我相信随着社会的进步，人民生活有了保障，艺术就会有更好的出路。当然，民乐若想在天水遍地开花，仍需政府加大关注力度，在普及中涅槃！“采访结束之际，杨亦功意味深长地说。